Развитие художественно-творческого потенциала учащихся начальных классов в школьной дизайн-образовательной среде



Скачать 256,25 Kb.
страница3/5
Дата13.01.2021
Размер256,25 Kb.
ТипРеферат
1   2   3   4   5

Задачи:


Воспитательные:

  • приобщать к трудовому воспитанию;

  • воспитывать аккуратность;

  • прививать навыки коммуникативной компетенции в сотрудничестве друг с другом;

  • воспитывать эмоциональную отзывчивость;

  • формировать корректное отношение к чужому мнению и работам сверстников. Развивающие:

  • способствовать развитию интеллектуально-творческого потенциала, творческой самореализации личности обучающегося;

  • развивать моторику, пластичность, гибкость рук и точность глазомера;

  • развивать познавательную и творческую активность, для реализации личностных качеств;

  • способствовать развитию эстетического вкуса;  формировать индивидуальные потребности в самосовершенствовании. Обучающие:

  • дать представление о дизайне как специфической художественно-творческой конструкторской деятельности человека;

  • познакомить с основными методами художественного проектирования;

  • формировать художественно-образное мышление;

  • формировать практические навыки работы в различных видах дизайна и изобразительного творчества;

  • дать представление об основах дизайна: зрительном восприятии, чувстве цвета, формах и композиции.

Условия реализации курса: количество учебных часов в год – 144 (2 раза в неделю по 2 академических часа).

Занятия по образовательной программе проводятся 2 раза в неделю в объеме 2 академических часа (45 минут).

Комплектование групп производится на свободной основе. Группы могут быть составлены из детей разного возраста. В группу первого года обучения зачисляются дети, не имеющие специальной подготовки в области художественного или декоративно - прикладного искусства. Допускается численный состав группы из учащихся разного возраста (7-13лет).

Курс разработан для детей, не имеющих начальной подготовки в области изобразительного и декоративно-прикладного искусства. В течение учебного года в группу могут приниматься дети подходящего возраста с соответствующим уровнем навыков и знаний в области изобразительной деятельности на основе просмотра творческих работ или контрольного задания.

В группу второго года обучения зачисляются учащиеся успешно прошедшие программу первого года обучения, согласно данным итоговой диагностики или учащиеся, прошедшие предварительный просмотр творческих работ.

План построения занятий по программе:



  • организационная часть;

  • теоретическая часть;

  • практическая часть;

  • подведение итогов занятия, уборка рабочих мест.

Программа предполагает, кроме учебных занятий проведение в объединении: выставок творческих работ, культурно-массовых мероприятий, совместную деятельность с родителями в форме мастер-классов.

Материально-технические средства обучения:

Оборудование:


    1. кабинет с хорошим освещением и удобными рабочими столами и стульями;

    2. шкаф для хранения принадлежностей, необходимых для занятий;

    3. шкаф для хранения литературы, пособий, образцов, гипсовых слепков частей человеческого тела и геометрических фигур;

    4. выставочное оборудование: шкаф, стенд для размещения детских творческих работ.

Инструменты и материалы:

  • Инструкции по охране труда № 31, 32,46,47,74.

  • Папки «Композиция», «Дизайн», «Работа с бумагой», «Лепка», «Моделирование», «Нетрадиционные приемы рисования», и др.

  • Стенды «Работа с бумагой», «Правила стилизации».

  • Плакаты по цветоведению (цветовой круг, контрастные цвета, сближенные цвета).

  • Дидактический материал: образцы готовых работ, шаблоны, лекала и трафареты, рабочие рисунки, эскизы, технологические карты.

  • Репродукции картин художников и иллюстрации.

  • Специализированные книги и журналы по профилю объединения.

  • Видеоматериалы, мультимедиа презентации.

Техническое оснащение.

Оборудование:



    • столы, стулья, подвесная ученическая доска;

    • компьютер;

    • мультимедийный проектор;

    • соответствующее освещение, отвечающее санитарно-гигиеническим требованиям.

Материалы и инструменты:

    • ножницы обычные и фигурные;

    • дыроколы фигурные;

    • картон для выполнения трафаретов;

    • металлические линейки;

    • макетный коврик, макетный нож;

    • изобразительные средства (карандаши; краски, кисти, пастель, уголь, фломастеры и др.);

    • лак аэрозольный, медиум, гель-паста моделирующая и др.;

    • клей карандаш, ПВА, момент, титан;

    • различные виды бумаги (картон белый, цветной, ватман, акварельная бумага, пастельная бумага, разноцветная калька, копировальная бумага, бархатная бумага, гофрированная бумага и др.);

    • отделочные детали (тесьма, кружево, бусины, искусственные цветы, пайетки, рассыпчатые блестки, объемные наклейки и т.д.);

    • силиконовые и резиновые штампы с чернильной подушечкой;

    • пластика, пластилин;

    • стеки для лепки;

    • иглы для валяния, губка;

    • шерсть для валяния;

    • инструмент для квиллинга;

    • наборы полосок для квиллинга.

Обучение по курсу «Основы дизайна» обеспечивает учащимся после завершения изучения предмета достижение личностных, метапредметных и предметных результатов.

Личностными результатами освоения учащимися программы «Основы дизайна» являются:



  • Стремление учащихся к сотрудничеству во время коллективной работы и корректному отношению к работам других детей.

  • Умение оценивать и анализировать результаты своей творческой деятельности.

  • Формирование нравственных качеств личности: человечности, обязательности, ответственности, трудового образа жизни.

  • Привитие культуры поведения и бесконфликтного общения.

  • Развитие личности обучающихся, их интеллектуальное и нравственное совершенствование.

  • Формирование у учащихся толерантных отношений и целесообразного поведения в быту и трудовой деятельности.

  • Развитие трудолюбия, и ответственности за качество своей деятельности.

  • Становление самоопределения в выбранной сфере будущей профессиональной деятельности.

Метапредметными результатами освоения программы «Арт - дизайн» являются:

  • Планирование процесса познавательно-трудовой деятельности с опорой на алгоритмы действий.

  • Проявление творческого подхода к решению учебных и практических задач в процессе моделирования изделия или технологического процесса.

  • Приведение примеров, подбор аргументов, формулирование выводов по обоснованию технико-технологического и организационного решения; отражение в устной форме результатов своей деятельности.

  • Умение выбирать для решения познавательных и коммуникативных задач различных источников информации, включая энциклопедии, словари, интернет – ресурсы.

  • Умение осуществлять контроль своих действий и по необходимости корректировать их согласно требованиям.

Предметными результатами освоения учащимися программы «Основы дизайна» являются:

  • Умение выполнять дизайнерское проектирование изделия и рационально организовать рабочее место.

  • Сформированные навыки моделирования художественного оформления объекта труда и оптимальное планирование алгоритма действий.

  • Достижение необходимой точности движений при выполнении различных технологических операций.

  • Сформированные навыки работы с разнообразными техниками, художественными материалами в изобразительной и декоративно – прикладной деятельности.

  • Знание основ и использование выразительных средств изобразительного искусства: композицию, форму, линию, ритм, цвет, объем, фактуру и различные художественные материалы для создания выразительных образов в живописи, лепке, художественном конструировании.

Одним из главных результатов реализации курса является создание ребенком проекта оформления интерьера, выполненного грамотно и оригинально. В итоге обучения по программе «Основы дизайна» у выпускников студии будут сформированы основы художественной культуры: представления о специфике изобразительного искусства, потребность в творчестве и в общении с искусством, первоначальные представления о профессии дизайнера. Разовьется образное мышление и воображение, творческие способности, сформируются основы анализа произведения искусства; будут проявляться эмоционально ценностное отношение к миру и художественный вкус. Обучающиеся овладеют практическими умениями и навыками в восприятии произведений в различных видах художественной деятельности: рисунке, живописи, скульптуре, конструировании и моделировании, декоративно-прикладном искусстве; научатся разрабатывать эскизы, планировать свою творческую деятельность, работать над проектами оформления интерьера в коллективе, преследуя общие цели и задачи.

Таблица 3 - Учебный план



п/п


Название раздела, темы




Количество часов

Формы контроля

Всего

Теория

Практика

1

Вводное занятие

2

2

-

Метод педагогического наблюдения

2

Декоративно-прикладное творчество

22

8

14

Анализ творческих проектов

3.

Основы дизайна

30

10

20

Анализ творческих проектов

4.

В мастерской творца

82

18

64



4.1. ИЗО деятельность

22

4

18

Метод педагогического наблюдения, тесты, опросы

4.2. Работа с бумагой

32

6

26

Метод педагогического наблюдения

4.3. Пластика форм

18

6

12

Метод педагогического наблюдения

4.4. Творческие проекты

10

2

8

Анализ творческих проектов

5.

Участие и подготовка к выставкам

6

-

6

Анализ творческих работ

6.

Контрольные и итоговые занятия

2

-

2

итоговая диагностика



Итого:

144

36

108



Целью рабочей программы, является развитие личностных качеств и творческих способностей обучающихся, через освоение современных техник декорирования.

Задачи, реализуемые на первом году обучения по программе «Основы дизайна».

Воспитательные:



  • приобщать учащихся к трудовому воспитанию;

  • прививать навыки коммуникативной компетенции в сотрудничестве;

  • воспитывать эмоциональную отзывчивость;

  • формировать корректное отношение к чужому мнению и работам окружающих детей.

Развивающие:

  • расширять возможности для развития интеллектуально-творческого потенциала, творческой самореализации личности обучающегося;

  • развивать познавательную и творческую активность, для реализации личностных качеств;

  • способствовать развитию эстетического вкуса.

Обучающие:

  • дать представление о дизайне как специфической художественно-творческой конструкторской деятельности человека;

  • познакомить с основными методами художественного проектирования;

  • формировать художественно - образное мышления;

  • научить выполнять практические действия в различных видах дизайна и изобразительного творчества;

  • обучить основам дизайна: зрительному восприятию, чувству цвета, формы и грамоте композиции.

Планируемые результаты, достигаемые учащимися группы к концу обучения:

Личностные:



  • Умение самостоятельно организовывать рабочее место в соответствии с особенностями используемого материала;

  • умение сотрудничать со сверстниками во время коллективной работы;

  • устойчивый интерес к участию в творческой деятельности объединения, используя различные художественные средства для передачи собственного

замысла;

  • умение слушать педагога.

Метапредметные:

  • умение анализировать свои действия и результат творческой деятельности в целом;

  • умение работать с литературой и технологическими картами;

  • умение выполнять действия по заданному алгоритму; Предметные:

  • умение различать виды художественной деятельности (рисунок, живопись, скульптура, художественное конструирование и дизайн, декоративно-прикладное искусство);

  • знание теоретических терминов цветового спектра: основных и составных, теплых и холодных цветов; использование их для передачи художественнотворческих задач;

  • овладение умениями и навыками создавать простые композиции на заданную тему на плоскости и в пространстве;



  • овладение основными техническими приемами работы с бумагой и пластичными материалами;

  • знание основных художественных направлений, стилей в искусстве, их отличительных особенностях.

Программа рассчитана на учащихся от 7 лет (1-3 классы), не имеющих специальной подготовки. В связи с этим перед педагогом, работающим по программе «Основы дизайна» стоит важная задача: заложить основы развития личности, ее творческого потенциала, реализоваться которой, предстоит в будущем.

Содержание программы строится с учетом возрастных и психологических особенностей данной возрастной категории. Искусство широко входит в жизнь детей, начиная с младшего школьного возраста. Становление их мышления и особенно такие мыслительные операции, как анализ, синтез, сравнение, обобщение, делают возможным усложнение всех видов деятельности: игровой, художественной, познавательной, учебной. В этот период более целенаправленно осуществляется развитие восприятия детей, в процессе которого они выделяют основные свойства предметов: форму, величину предмета, строение, цвет и оттенки, фактуру и т.д. У детей острее проявляется наблюдательность, формируются сенсорные способности: глазомер, зрительная оценка пропорций, чувство цвета, ритма, необходимые для творческого выразительного решения изобразительных задач, развития художественно-творческих способностей.

В этот возрастной период именно изобразительная и конструкторская (дизайнерская) деятельность наиболее ярко способствует развитию личности ребенка, активному познанию им окружающего мира, воспитанию навыков творчески передавать свои впечатления в художественной форме, так как искусство рассматривается как средство освоения, открытия мира для себя в многообразных формах его проявления.

Режим занятий: на освоение программы отводится 144 часа в год, 36 часа - теории, 108 часа практики. Занятия по образовательной программе проводятся 2 раза в неделю в объеме 2 академических часа (45 минут).

Содержание программы представлено в Приложении 1.

2.3. АНАЛИЗ И ОБОБЩЕНИЕ РЕЗУЛЬТАТОВ ИССЛЕДОВАНИЯ
После реализации курса «Основы дизайна» направленного на развитие художественно-творческого потенциала учащихся начальных классов в школьной дизайн-образовательной среде была проведена повторная диагностика по тем же методикам, что и на констатирующем этапе экспериментальной работы.

Таблица 4 - Распределение результатов тестирования по методике П. Торренса



п/п


Беглость

Гибкость

Оригинальность

Разработанность

Сопративление замыканию

А1

9

8

10

10

10

А2

10

10

10

10

10

А3

10

6

10

10

8

А4

10

9

10

10

9

А5

8

8

9

10

9

А6

8

4

9

10

10

А7

10

9

9

3

8

А8

7

10

9

9

6

А9

10

9

9

7

8

А10

3

3

10

9

4

А11

5

4

7

9

4

А12

4

5

7

3

10

А13

6

3

10

9

6

А14

5

8

7

10

9

А15

3

10

10

10

10

По результатам диагностики П.Торренса , на контрольном этапе, высокий уровень развитости таких как оригинальность и разработанность достигло 12 детей- 80%. Наглядно результаты показаны на рисунке 3.



Рисунок 3 - Распределение результатов тестирования по методике П. Торренса


Таблица 5 - Распределение результатов тестирования по методике Н.А. Лепской

п/п


самостоятельность

динамичность

эмоциональность

выразительность

А1

10

8

7

10

А2

9

9

8

7

А3

8

6

9

10

А4

10

4

5

9

А5

5

9

3

8

А6

8

2

3

1

А7

9

8

6

8

А8

10

8

8

9

А9

9

9

4

9

А10

7

4

9

6

А11

9

8

10

10

А12

9

9

7

4

А13

8

10

8

10

А14

3

8

3

9

А15

10

9

4

9

По результатом по методике Н.А. Лепской на контрольном этапе высокого уровня достигло 11 детей, т.е. 73%. Наглядно результаты методики представлены на рисунке 4.



Рисунок 4 - Распределение результатов по методике Н.А. Лепской

Динамику роста таких качеств как оригинальность и разработанность, а также динамичность, по методике П.Торренса сведём в таблицу и гистограмму.

Таблица 6 - Динамика роста художественно-творческого развития младших школьников



Диагностика


Этап

Констирующий (кол.чел.)

Контрольный (кол.чел.)

Методика П. Торренса "Тест на креативность"

 

 



 

 


Оригинальность

высокий-0

средний-3

низкий-12



Оригинальность

высокий-12

средний-3

низкий-0


Разработанность

высокий-0

средний-4

низкий-11



Разработанность

высокий-12

средний-3

низкий-0


Методика Н.А.Лепской "Методика 5 рисунков"

 

 



 

Динамичность

высокий-2

средний-8

низкий-5


Динамичность

высокий-11

средний-1

низкий-3


Рисунок 5 - Динамика роста художественно-творческого развития младших школьников по методике П. Торренса "Тест на креативность"


Также, сведём гистограмму изменения в росте такого качества как динамичность по методике Н.А.Лепской.

Рисунок 6 - Динамика роста художественно-творческого развития младших школьников по методике Н.А.Лепской "Методика 5 рисунков"

В вышеуказанных сравнениях видно, что произошли положительные изменения в сторону роста развития художественно-творческого потенциала младших школьников, т. е. предложенный курс «основы дизайна» оказал положительное влияние на художественную развитость детей, что подтверждает выдвинутую нами гипотезу.


ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Развитие художественно-творческого потенциала, является одним из центральных процессов в жизни детей и его развитие тесно связано со становлением личности в младшем школьном возрасте. Младший школьный возраст предоставляет большие возможности для формирования творческой активности, и роль начальной школы в этом возрасте огромна.

Теоретический анализ литературы таких ученых, как В.Н. Мясищев, А.Г. Ковалев, Н.С. Лейтес, К.К. Шатонов, С.Л. Рубинштейн, В.А. Крутецкий, А.Н. Лук, Т.И. Артемьев, В.И. Андреев и др., а также проведенное опытно-поисковое исследование подтвердили значимость проблемы и темы исследования и позволил сделать следующие выводы:



  1. Для изучения и теоретического обоснования понятия «творческие способности», выявления его структурных компонентов были проанализированы существующие трактовки, отражающие разные подходы в исследовании данной проблемы. Нам близка позиция таких авторов, как: С.Л. Рубинштейн, А.А Мелик-Пашаева, Е. Торренса, С.В. Погодиной, Т.Г. Казаковой

Творческие способности – это процесс индивидуальных особенностей личности, определяющих возможность успешного осуществления конкретного вида творческой деятельности, проявляющихся в стремлении и эмоциональном отношении к творчеству, в качестве умения владеть выразительными средствами при создании творческого продукта, уровне развития творческого воображения, самостоятельности и настойчивости в творческом поиске и обеспечивает создание субъективно нового в той или иной области (по С.В. Погодиной).

  1. Опираясь на исследования (А.А Мелик-Пашаева, Е. Торренса, С.В. Погодиной и др.) психологов, были выделены следующие показатели творческих способностей: эстетическое отношение, творческое воображение, владение выразительными и изобразительными средствами. Взаимосвязь данных показателей образует цельную структуру творческих способностей. Выделенные показатели послужили надежным ориентиром для проведения опытно-поисковой работы по развитию творческих способностей у младших школьников.

  2. Раскрыты возможности развития художественно-творческого потенциала младших школьников в школьной дизайн-образовательной среде.

Под дизайном понимают вид деятельности, направленной на создание комфортной и эстетически выразительной предметной среды, наиболее полно удовлетворяющей запросы и предпочтения человека. Дизайнобразование – это путь формирования знаний о закономерностях дизайна и способах их применения через сферу обучения, оно предполагает: формирование у учащихся качеств творчески думающей, активно действующей и легко адаптирующейся личности; формирование знаний и умений использования средств и путей преобразования материалов, энергии и информации в конечный потребительский продукт; подготовку учащихся к осознанному профессиональному самоопределению; формирование творческого отношения к труду; развитие разносторонних качеств личности.

Задача внедрения дизайнерского образования в практику школы наиболее успешно может быть решена именно в рамках предмета «технология», так как только на данных уроках изготавливаются вещи, которые обладают какой-то полезной функцией и в то же время должны быть выразительными, красивыми. Дизайнерское образование младших школьников немыслимо без формирования дизайнерского мышления, под которым понимается наличие у человека таких оценочных суждений и способов творческой деятельности, которые определяют эстетическое отношение к миру вещей и к окружающей действительности в целом. Современный урок технологии должен представлять учащимся все изделия только в соответствии с требованиями и правилами дизайна, и это возможно при изучении любой темы курса.

Модель дизайнобразования в начальной школе должна включать в себя: формирование основных понятий дизайна (композиция и формообразование, художественно-конструкторское проектирование, требования дизайна к промышленным изделиям, понятие о цвете и цветосочетаниях); учет правил и требований дизайна (композиционной целостности, выявление всех возможностей материала, учет возможностей цвета уместность украшений на предмете); формирование социально значимых качеств личности (эстетических потребностей и эстетического вкуса, потребностей и способностей к эстетической оценке); использование методов, обеспечивающих личностно-ориентированный, деятельностный подход к учащимся (проблемного, поискового, исследовательского); использование методов по источнику обучения (словесных, наглядных и практических); организация эстетически верной окружающей среды. Использование подобной модели будет способствовать достижению основной цели дизайнобразования младших школьников – гармоничное развитие личности учащегося, его приобщение к культурноисторическим достижениям общества а также, создание условий для самореализации.

В экспериментальной части исследования, мы использовали диагностические методики П. Торренса «на креативность» и Н.А. Лепской «методика пяти рисунков». Данные матодики позволили нам изучить такие качества личности как беглость, гибкость, оригинальность и разработанность и определить у детей уровень развития художественно-творческого потенциала.

В исследовании принимали участие 15 детей младшего школьного возраста возраста. По результатам диагностики П.Торренса на констатирующем этапе высокий уровень развитoсти таких как оригинальность и разработанность имело 0 детей из 15, что составляло 0%. После реализации проекта, на контрольном этапе, данного уровня достигло 12 детей – 80%. По методике «пяти рисунков» Н.А.Лепской на констатирующем этапе такое качество как динамичность было на вычоком уровне у 2 детей, что составляло 13%. На контрольном этапе высокого уровня достигло 11 детей, т.е. 73%.

Так же, в ходе подведения итогов диагностических методик мы выяснили, что лучше всего у детей развито сопротивление замыканию, а также самостоятельность и выразительность, т.е. дети не любят что бы им помогали, хотят показать насколько они самостоятельные, что они все могут сами. И действительно, они могут выполнить все, пусть и не всегда очень хорошо, но они стараются, а это главное. Это первый шаг к успешному развитию художественных способностей.

Для достижения эффективности развития художественно-творческого потенциала учащихся начальных классов в школьной дизайн-образовательной среде мы разработали и реализовали на практике курс «Основы дизайна».



Поделитесь с Вашими друзьями:
1   2   3   4   5


База данных защищена авторским правом ©psihdocs.ru 2019
обратиться к администрации

    Главная страница