Кафедра музыковедения и музыкальной педагогики Выпускная квалификационная работа развитие и коррекция исполнительских навыков юных пианистов на разных этапах обучения в дмш


Проблема коррекции пианистических навыков



Pdf просмотр
страница6/19
Дата17.08.2022
Размер0,78 Mb.
#188435
ТипРеферат
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   19

1.3. Проблема коррекции пианистических навыков
на разных этапах музыкального образования
Вопрос исправления (коррекции) исполнительских недостатков, несмотря на всю его серьезность, не так часто обсуждается в музыкально- педагогической литературе, хотя каждый преподаватель неоднократно сталкивался с этими проблемами в своей практике.
Необходимость коррекции не только исполнительских навыков, но и постановки рук может встать с неотвратимостью перед преподавателем класса фортепиано на разных образовательных ступенях и уровнях: в музыкальной школе при переводе ученика из класса другого педагога, в колледже при знакомстве с явно одаренным молодым музыкантом, у которого есть, тем не менее, существенные недостатки в техническом обеспечении, требующие коррекции, наконец, в вузе при столкновении примерно с той же проблемой.
Исследователями принято дифференцировать пианистические недостатки на три группы: зажатость, вялость, излишества. Рассмотрим их последовательно.
Зажатость
чаще охватывает мышцы всей руки, однако бывает и частичной – например, зажатость пальцев. Этот недостаток проявляется в жестоком, однообразном, стучащем звуке, неумении играть легато. Зажим проявляется в таких особенностях исполнения, как нерасчленѐнные движения всей руки, фиксация локтя, отсутствие гибкости в запястье, неизменная форма кисти, будто сведѐнной судорогой, «слеплѐнность», либо, наоборот, нецелесообразная активность пальцев.


23
Иногда пианист играет только «от локтя», будто закованными в панцирь предплечьем и кистью.
Чаще всего признаки зажатых рук спровоцированы обучением с детства: например, требование отводить локти в стороны и держать их, либо придавать кисти неизменную круглую форму. А ведь нарочитое отведение локтей не менее вредно, чем их прижимание к корпусу – создаѐтся статическое напряжение.
Вместо контроля локтя в определенном положении, лучше найти правильную высоту посадки, при которой ученику удобно играть, а главное – которая обеспечит естественное и целесообразное исходное положение и свободу движений.
Если недостатком является «
вялость
» пианистического аппарата, то это, прежде всего, безволие мышц, их инертность. Нередко вялые кисти и пальцы сочетаются с зажатостью плеча, вследствие чего опора с клавиатуры снимается. Такая игра приводит к «шлепанью», обеззвучиванию. Иногда бывает и так: вялые кисти нецелесообразно высоко оттягиваются и безвольно падают. Если мышцам не создаѐтся условий для активной работы, то они остаются малоразвитыми.
Вялость игрового аппарата легче развивается у учеников флегматичных, им не хватает инициативы, общей скорости, гибкости. В этом случае на первых порах активность при игре на фортепиано таких детей стимулирует и контролирует педагог, а в дальнейшем даже у флегматичного ученика развиваются необходимые ощущения и побуждения во время игры, единственное, что остается у них навсегда – необходимость дольше разыгрываться для достижения оптимального рабочего самочувствия.
Справедливости ради надо отметить, что недостаток активности не всегда зависит от врожденных качеств нервной системы, иногда вялость в руках и пальцах – результат неверного пианистического воспитания.
Из пороков, которые необходимо устранять на любом этапе, преподаватели также указывают на
излишества
– лишние движения или


24 импульсы, которые когда-то, очевидно, помогли ученику приспособиться к требованиям фортепианного исполнительства, но со временем проявились как нецелесообразность, манерность, мешающие техническому развитию или общему впечатлению от исполнения.
Так, к наиболее явным «излишествам» пианисты-педагоги относят: заметное «шлѐпание» по клавиатуре, натирание пола ногами, прерывистое дыхание, лишние движения. Последние, по мнению Е.М. Мещеркиной,

во время игры подобны не вовремя взятому дыханию певца – они рвут музыкальную мысль [58].
Исследователи отмечают и менее заметные, но не менее вредные излишества в игре начинающих пианистов.

Двойной импульс
при взятии звука, когда палец не достигает дна клавиши, а рука останавливается у самой еѐ поверхности, после чего звук берѐтся толчком. В этом случае возможная причина – боязнь ученика
«смазать» мимо ноты. Педагог должен сказать и показать такому ученику, что кисть с нацеленными пальцами должна быть упругой, что еѐ нельзя высоко оттягивать (чем больше расстояние от клавиатуры, тем больше боязнь, и, как следствие – фиксация). При этом одновременно необходимо активизировать верхнюю часть руки, регулируя интенсивность взятия звука.
Вертикальные движения –
толчки на каждую длительность при исполнении непрерывной звуковой линии. Эти «приседания» пагубно отражаются на цельности мысли, а быстром темпе могут переходить в тряску. Причина данного недостатка – слабость пальцев, их неумение действовать самостоятельно, от своего основания, т.е. от пятно-фаланговых суставов. Нужно советовать ученику брать рукой дыхание перед фразой, чем она длиннее, тем реже «вдох», тем выразительнее и естественнее речь и пение. При этом плечо после импульса целесообразно опустить, успокоить и играть уже не делая вдоха, а только экономно направлять и регулировать
«струю дыхания».


25
Ощущения импульса от плеча, помогающее снять толчки и тряску можно показать, если «поздороваться» с учеником за руку, крепко еѐ при этом встряхнув. Или предложить ученику представить себя пловцом, активно взмахивающим рукой от плеча над водой.
По выражению Е.М. Мещеркиной, «от плеча напряжение должно скатываться вниз, через предплечье в кисть и пальцы, чтобы потом опять в случае необходимости, перекатываться «вверх», это объяснение ученику снимает фиксацию, придаѐт игровому аппарату эластичность, свободу, в то время как привычное «опусти вес руки на пальцы» приводит зачастую к пассивности. Иногда помогает совет несколько вытянуть руку, сыграть ей от
«тупого угла» (почувствовать его в локтевом суставе), и падать
«парашютиком» [58].
Как отмечает опытный преподаватель, такой импульс от плеча позволяет и в пассажах, и в кантилене «пустить пальцы по инерции», что снимает вертикальные толчки [там же]. Помогает аналогия с мячом – это даѐт ощутить упругость кисти, (ведь для того, чтобы мяч покатился, незачем его подталкивать), это приходится делать время от времени, сообщая ему новый заряд энергии (сравнение с мячом, утюгом).
В аккордовой и октавной технике вертикальные движение подчинены тоже общей горизонтальной линии, как «камушки-блинчики», нужен лишь начальный двигательный импульс, дающий дальнейшую инерцию.
Еще один недостаток, требующий коррекции – пережимы – следствие зажатости пальцев, которые, вместо того, чтобы принимать на себя руку, судорожно жмут клавиши.
Этот недостаток часто характерен и для музыкально одарѐнных учащихся, стремящихся к выразительности. Для таких учеников бывает неожиданностью сообщение о том, что пальцы и руки должны быть лѐгкими.
Привычные с детства напоминания о весе руки, еѐ давлении на них далеко не безобидны, т.к. эти советы прилежными учениками доводятся до крайности.


26
Также тормозит развитие исполнительской техники и
оттянутое
горбом запястье
, как основное игровое положение. Обычно такая постановка рук связана со слабыми, неустойчивыми, проваленными пястно- фаланговыми суставами, не способными служить опорой пальцам, которые и не стремятся использовать для этой цели запястье.
Кроме недостатков пианистического аппарата иногда педагогу приходится работать и с зажатостью психической. Если ученик очень социально ориентирован, то есть живет и играет на инструменте как будто всегда под неусыпным контролем строгих наблюдателей – родителей, воспитателей, – то в этом случае хороший путь устранения излишней тревожности – сделать что-то «неправильное», но интересное. Таким способом может быть оживление образных представлений, расширение кругозора, обогащение своего внутреннего слуха, расширение творческих намерений – всѐ это отвлекает ученика от мышечной и психологической зажатости.
Педагогические находки, помогающие в занятиях с одними учениками не всегда приводят к положительным результатам у других. Залогом успеха здесь является непрестанный поиск и собственный опыт педагога-пианиста.


Поделитесь с Вашими друзьями:
1   2   3   4   5   6   7   8   9   ...   19




База данных защищена авторским правом ©psihdocs.ru 2022
обратиться к администрации

    Главная страница